陈广生的山水情怀
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陈广生的山水情怀

陈广生·2020-03-09 11:15:01

        文/刘传奇


陈广生,字卧溪,是一个从苏北走出来的真正的山水画者。


陈广生


我和陈广生同是泗阳人,但首次见面竟是在南京。记得那时是泗阳几个书法同道相约到南京观看江苏省第六届书法篆刻新人作品展,在新华门车站门口的公交站台巧遇了陈广生,其时他正求学于金陵名家宋玉麟学习山水。他言语不多,数语求学心得,让我觉得他不类一般画者,对艺术的精诚流溢于其朴实的言辞。后来我一直想专门拜访他,竟是没有机会。每次只是在县书画家协会主席团会议期间小有接触。他是不会像其他人那样去谈很多所谓画坛名家掌故来彰示自己阅历的,而在觥筹交错之间谈的多的总是其求学之心得。我知道他是一个真正的画者,是一个在用心抒写自己情怀的纯粹的山水画者。


陈广生


我认为陈广生的心中有一种中国文人独具的山水情怀。

中国文人进则儒墨,退则庄老。庄老哲学奠定了中国文人自古生有的对自然的向往,这种向往就是中国文脉中具有的那种山水情怀。所谓“仁者乐山,智者乐水”,其中更多的是已经把山水性情化,让主体我与自然的融合相处。陈广生作为一个画者也是一样,其看山水画山水、画山水看山水,在传统山水画技法领域与大自然山水造物之间上下求索,久之就形成了他的山水情怀,这种情怀又反哺于他的绘画,让我们从他的画中也可以读到。他对传统的继承上及于宋之董源范宽,下及于近现代的张大千傅抱石,他问道于当世名家,不劳远遁,不思时艰。可以说陈广生的山水情怀来源于对古今经典山水画文本的取法,也来源于其万里写路上的饱览阅历。


陈广生


陈广生示我以其早年以文人水墨小品,笔墨娴雅清润,浓淡枯湿,焕彩耀形,文人的情性在恬淡的淳净中得以自然的流泻。这是最能彰示传统中国画特性的一类作品,这是很多画者走进中国画的最初牵引力,陈广生对此一定有更深的体味。其中可以看出陈广生对清初四王山水是下了很大的功夫的,这种功夫奠定了陈广生的传统笔墨造型能力。


陈广生


我很喜欢沪上名家萧海春山水,他的山水不论水墨敷彩精工写意,具极精良;每揽其画,山水情怀顿生。不曾想这位卧溪先生陈广生亦曾忝列其门墙,是我所料未及的。难怪其山水笔精墨润,清气满纸。近年陈广生又负笈北上,求学于国家画院,央美,足见其求艺之诚。我想一艺之成,有此为基,没有不成的道理。


陈广生


   陈广生认为当代程式化水墨作品现在已经走向末流,“意”与“形”距离的拉大,以致很多画家不及于自然造物,一任格式化的笔墨造型在画面堆砌,遗失了画家本该有的创造精神。自然造物的丰富性是绘画的经验性来源,这一来源取之不竭,用之不尽。现代画史上新金陵画派的万里写生、北方画派李可染的万里写生都是很好的说明,这些前辈画家作为都对陈广生产生了很深的影响:陈广生的写生之路从富春江畔,到古徽州黄山,从长江两岸到云贵四川,从齐鲁泰岳到嵩岳太行。树石之肌理,山水之纹脉,形成画稿无数,足见陈广生求索之勤。


陈广生


 绘画来源于自然,宋画在这方面做了最好的诠释,这也是宋画取得这么高成就的原因。陈广生为了寻找自己的笔墨语言深潜宋画,在他看来,宋画是一种精神,不能简单理解为一种简单的笔墨形式,宋画追求高远沉寂的审美理想,奠定中国式文人审美的精神价值取向。他认为这对当代浮华的物欲社会的审美有很好的扭正作用,所以陈广生的近期画作风格取向就是宋画。


陈广生


   他的山水画已经形成了雄厚沉寂的风格,是山水画的大境界。雄厚指其追求笔力劲拔老辣、造型丰厚圆融;沉寂指其追求脱尽浮华,以积黑来表现重大之境界。说其是“大”境界,因为其整体画面没有丝毫的“闹”,有泰岳之重,稍有留白处却有意涵广宇之感。笔者以为其山水画的境界之“大”也正是其情怀之“大”的笔墨再现。他的笔墨语言,已不同于宋画中之皴法,形成了自己独特语言,而这一语言与他画面要表现的境界形成自然的融合,互为表里,不能割舍。

陈广生是一个真正的画者!



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