李也青 | “东坡遗风·笔墨神韵” 首届中国画写意名家作品展

特邀艺术家（按姓氏排序）

陈    斌    陈志才    范澍宁

冯    俭    傅仲超    金涌焱

柯和根    郎    军    李    江

李开能    李秀峰    李也青

梁时民    罗中凡    吕大江

吕应鑫    钱    磊    舒湘汉

王晓银    谢泰伟    谢天赐

熊    明    薛    磊    杨涪林

杨国平    姚叶红    易    凭

袁    泉    张    剑    周    鼎

序    言

在漫长的中国历史长河中，中国画逐渐形成了人格化，并具有了特殊的更多抒情写意空间。伴随诗书画印的完美结合，加上具有文学性的中国画独有之精神，使得中国画具备了更深厚的底蕴和内涵。

苏东坡，四川眉山人，与父苏洵和弟苏辙并称“三苏”，宋代杰出的文学家、政治家、书法家、画家，文人画的主要倡导者。

“意”，是人类对自然景物的抽象而富有韵味的认知；写意，是人类在表现自然景物的审美认识上实施的具体技法。“写意”既是美学范畴，也是凝集了世界观的具有普遍意义的哲学范畴的方法论。

在中国画发展的历史长河中，众多文人墨客以书入画，用抽象的画面、极具想象的构思来抒发内心的情感和表现事物的本象，追求事物神韵；以自然之美，体现中国绘画意趣，一直被历代文人所推崇。纵观中国画的发展历史，充分证明了写意画作为中国画的核心，在中国画的发展过程中具体不可或缺和替代的作用，占有十分重要的地位，是中国画的精髓所在。

然而我们必须看到，当今中国之画坛，那种以自然为上，追求气韵生动，注重画面空灵静谧、苍润浑厚的意境及“道通天地有形外，思入风云变态中”的时空观念和审美意蕴等意象精神正在悄然流失。鉴于此，为了更好的弘扬民族艺术，倡导写意精神，中国美网携手“东坡故里”的眉山市美术家协会和眉山国画院将于2020年举办“东坡遗风·笔墨神韵” 首届中国画写意名家作品展。展览以“弘扬传统文化，倡导写意精神”为目的，拟定每年举办一届，逐步发展成为业界具有极大影响力的艺术展览品牌。

★李也青★

李也青，1961年生，湖北荆州人，师承孙克先生刘国辉教授。现为中国美术家协会会员、中国民主促进会会员、中国壁画学会会员、荆州市美术家协会主席、文化部艺术发展中心研究员、湖北开明画院副院长、湖北书画院院士、湖北师范大学美术学院教授、硕士生导师。历任中国艺术研究院冯远工作室助理、湖北师范大学美术学院院长。

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现实情怀和新的视觉方式

文/梁 江

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李也青《楚国古代四大战役》

认识李也青，是在一个人物画创作班的不同寻常的作品观摩会上。

说不同寻常，首先是这个创作班由冯远先生执导，学员多颇具实力且意趣相近。作品观摩会展示的虽仍是草图或半成品，却已能看出作者下了相当功夫，力求在内涵和语言形式上有所突破。更重要的是，作为导师的冯远先生，这几年一直从实践到理论都强调“研究当代人，揭示当代人精神面貌的丰富性以及当代人的种种特征”。人物画与社会和现实紧密相连，是最富于现实品格的，冯远先生一语切中肯綮。观摩会所看到的作品，大多与当代都市或农村的普通人相关。显然，冯远先生的主张已在创作班中铺陈开来，并且掺和着这批青年学员的个性，演绎出多变的形貌。

李也青《江南春四条屏》75x22cm

李也青是这个人物画创作班的负责人，正为大家的事情忙碌着，他的热心让人印象殊深。但，让人印象更深的是他的作品，他在忙乎各种事务之后，在创作上并没有比别人少投入。

我最初看到的，是也青近期的作品。这一批作品多以农民工、建筑工人、建设者为主角的新作，画幅很大，人物众多，构图繁密，他的视角偏重普通人和劳动者，在时空关系的处理上有些逾规躐等，画面效果让人联想到某些气势迫人的壁画。及至后来有机会看到他以往所创作的多个系列人物画作，我才知道，创作班上看到的半成品虽已让人过目难忘，毕竟只是他的局部，还难以赅括其全面，我的印象并不完整。

李也青《春曲》

诚如一些论者所注意到的那样，李也青的绘画能力很不错，写实功夫很好，笔墨相当娴熟，人物、山水、书法以至篆刻都有相当根基。针对不同绘画题材，他尝试过重彩设色、水墨写意、线条勾勒、工写结合等多种画法，以至汲纳版画、素描、西方绘画和民间艺术等各种元素。他的眼界宽广，思路活跃，敢于作多种尝试，在创作及艺术表现上，体现出一种难得的悟性和灵性。冯远曾说到，“也青的作品很好的发挥了浙派水墨写意的长处，同时吸收北方画派的厚重、民间美术的造型色彩。形成了较为独特和突出的个人艺术风格，于书画结合方面有较高的修养。”显然，导师对于这个学生有如此高评价，不是没来由的。

话又说回来，也青以往的多种尝试，应当说是一个画家在追寻和探求过程的典型状态。对于他，笔墨和技法运用并不是主要障碍，难题只在于如何从前人和别人的范式中走出，如何找到艺术上的自我，如何凸现他自已的风格特色而已。一个画家，不管怎样寻寻觅觅，到头来还得落实到形式风格和艺术内涵，落实到创造性上面。

李也青《春江水暖》

李也青于艺术表现形式以及精神内涵的辩证关系有着清醒的认知。他是善思者，甚至对一些形而上的纯理论问题发表过看法：“意象既不是纯客观物体之‘象’，也不是作者凭空臆造的‘象’。画家用意象造型观在表现物体的意象造型时，既不以重现客观为能事，也不以随意杜撰形象为目标，而是注重客观形象的精神描绘，与真实的客观物体有距离又有联系，是升华了的客观形象的内存精神再现”；“所谓审美变形，实际上就是用西画的造型手段，结合中国画的意象造型观，把人物对象线形体结构作意象的变形夸张处理，使之更加具有造型的张力和现代造型观”。对于他所崇敬的冯远老师，他也有自已的看法--“冯老师这么多年来一直坚持现实主义题材的水墨人物画创作，现实主义创作是一条路，但并等于就是艺术风格，它是一种关注社会的态度”。这样清晰的思路，堪说难得。而他说的这些话，恰可用来释读他的作品。

李也青《荷风图》

上面已说到，也青近段的作品多以农民工、建筑工人、建设者为主角。《大时代的建设者》、《建设新时代的人》等新作，构图繁密，人物众多，不同时空的人物组合为几个段落，构成了当代劳动者的群英肖像。如果说，前一作品尚能解读出若干情节，后一作品则几乎全是层层叠叠的人物形象片断，其间的逻辑关系只能由受众自行填补了。显然，“西画的造型手段”和“中国画的意象造型观”，在也青笔下是具备操作性的，并不是玄虚之谈。而他着力的目标，便是“造型的张力和现代造型观”。

他对自己的艺术向度不仅是清醒的，而且是坚执的。对于艺术表达的理解和追求，对于艺术语言的择取和运用，李也青有着不同于他人之处。他注重观念性的表达，注重精神性和哲理性的内涵，偏爱繁密的结构和块面的组合，喜欢使用跨时空的图像单元。总体而言，他的作品突出了观念性、表现性、象征性几个特色。

李也青《高原情之5》

在人与艺术，生活与艺术的关系上面，也青有自已的发现和真切的感受。对于现实主义的解读，最重要的首先是着眼其中所蕴涵的人文情操和现实关怀精神，这是最基本的核心。现实主义首先是一种精神，它的魅力源自本体的精神内核。而艺术家在创作观念、价值取向、传达方式与风格元素等方面，完全应该具有现代的开放的新意识。正是在这样植根中国社会土壤，真实感很强的绘画创作中，李也青展示了自已的现实情怀和新的视觉方式

（梁江，中国美术馆副馆长、中国艺术研究院博士生导师）

作品欣赏

李也青《高原情之1》

李也青《高原情之2》

李也青《高原情之3》

李也青《高原情之4》

李也青《春与清溪水》136x68cm

李也青《蕉林小憩》68x68cm

李也青《蕉阴澄夏》68x68cm

李也青《焦阴》

李也青《秋凉》

李也青《咏梅》

李也青《江南春四条屏》

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