“匠人精神”是传统和现代、继承和创新的结合体

随着艺术品界限的不断扩展，越来越多的手工艺品被纳入艺术品范畴。在钱文忠先生看来，手工艺者要不断传承和丰富“匠人精神”，手工艺不再是老一辈养家糊口的活命生意，更多的是匠人们对审美，对艺术的追求。传统手工艺欲在中国发展下去，需要新一辈张扬个性、不断创新的手工艺者们的传承。

复旦大学教授、著名学者钱文忠

匠人精神是创新与传承的结合

网易艺术：就您个人而言，您更加关注传统手工艺的哪些方面？

钱文忠：我没有特别多的界限，只要漂亮的东西我都欣赏。我喜欢的范围很广，比如手工的烟斗、砚等等，品种比较繁多。我认为美的东西都是值得的。

网易艺术：在您看来，匠人精神需要具备哪些特点？

钱文忠：现在看来，“匠人精神”比较注重的就是传承，这是对的，所有技艺都需要传承。但是，“匠人精神”本身就包含着创新。所以我认为“匠人精神”应该是传统和现代、继承和创新的结合体，更重要的是需要有事业心，有一种献身精神。既然选择了这个行业，就应该将一生交付给它。我们国家现在也有这样的条件和政策支持，这也就是为什么中国的年轻匠人不停地涌现。这是很难得的，因为年轻一辈匠人和老一代的不太一样，一般而言，他们没有衣食之忧。仓廪实而知礼节，在具备一定的物质条件、经济发展到一定程度以后，人对美感的追求一定会焕发出来，这是必然的。

互联网作为宣传渠道，不能代替匠人本身所投入的努力和付出

网易艺术：在宣扬传统文化方面，您认为传统手工艺应该如何更加长远地发展？

钱文忠：我很多年前就提出过“匠人精神”，应该是最早的几个提倡者之一了。现在就应该倡导这样一种精神。宣传和倡导之后我们明显看到了成效，各行各业都涌现出一些即使放在传统中也是出类拔萃的人物，比如玉雕大师马学武先生、漆器艺术家甘而可先生，他们都是一流的大师，而且实际上已经超越过去的手工艺者。又如做砚的汪志良先生，他很年轻，才30出头，作品、技艺和内涵也都十分优秀。还有一些手工艺者，他们所传承的艺术和技术不甚至都不在中国的传统文化范围之内，如手工烟斗行业的陈灿聪、李哲嵩先生、雷州烟斗部落，由于他们的贡献，现在的中国也是手工烟斗重镇了。

随着时代的进步，随着大家对传统工艺认识的改变，具有“匠人精神”的群体一定会走出来，毕竟中国有那么多优秀的手工艺者。

网易艺术：您如何看待传统匠人有效地利用互联网平台“走出去”的现象？

钱文忠：这是不可避免的，中国的互联网正在高速发展，对个人来说，已经不是想不想用的问题了。我在十天前才学会了微信支付，我大概已经算是“抗拒”到最后的一批老同志了，但是最后发现还是得用，不然生活中很多事情实在太不方便。但是，需要明确的一点是，互联网总归是个渠道和手段，不能代替匠人本身所做的努力和付出。有使用互联网的匠人，也有不使用互联网的匠人，是否使用其作为传播手段跟他们是不是优秀的匠人没有必然的联系。互联网是现今沟通交流、展示学习的最便利的途径，我想年轻一代的匠人一定会在互联网的背景下寻求自己的发展。

新时代艺术教育要尊重每个孩子的个性

网易艺术：您作为一个教书育人者，更加注重培养学生哪些方面的素养？

钱文忠：我没有一个固定的方向。我认为尊重每个孩子的个性是最重要的，因此不是我注重哪些方面，而是我应该去感受他们，我应该努力感受每个孩子的区别和不同。我们过去是用一套统一的教材和统一的标准去教育孩子们，这也是对的，但是在今天，更重要的是要感受到他们的不同，这其实是摆在中国教育面前最大的问题。在我们感受到他们的不同之后，他们会推着我们走，而不是我们去一味地灌输知识。孩子们会来主动问你，他们有了问题，就好教了；他们没有问题，就麻烦了。

网易艺术：我们网易艺术一直致力于“艺术还原于生活”，您对艺术与生活的融合有什么感触？

钱文忠：艺术与生活从来就没分开过。生活不仅是吃饱、穿暖、苟活下去，这不叫人的生活。人的生活是有审美需求的，有精神层面的要求的。过去我们说，要活得体面、有尊严、有美感，没有体面、尊严和美感的生活就是“活着”，不是“生活”。所以生活和艺术本身就是不可分割的。