视点 | 中国宋代画作赏析

 郭忠恕《雪霁江行》残卷

宋画的魅力何在?时间上去宋愈远，宋画就似乎愈含蕴深刻。宋画的吸引力，对于专家或外行人而言，基本上是一样的。丰富多彩而且引人入胜的历史叙述与许多存世作品的超凡品质融爲一体，往往使人向往之余跃跃欲试，以窥其堂奥。然而存世作品的稀有，以及作者归属与年代鉴定上的困难，更深化了研究上的挑战。因之，任何突破，即便是小小的发现，也足以令人大爲欣慰。

浙江大学艺术与考古研究中心编着的《宋画国际学术会议论文集》，书中所列文章异曲同声地达成了一种共识 ：宋画是可触、可及、可以理解的。如同所有进化一般，研究推进的过程中错误难免；但是，我们仍然欣慰并深信此论文集标志着宋画研究的一个重要里程碑。

郭熙與小景（李慧漱 加州大學洛杉磯校區） 小景一词，于多数的宋画论者，向来是一个扑朔迷离的名词与画科。截至目前爲止，小景的“小”字，一般多作形容词解，通常指“小而简逸”之景，如北宋文人传诵中僧惠崇所创始，状写荒寒闲暇的江汀坡渚景象并含藴着诗意之致的山水小景画而言。此外也有作精雅一路笔致的“小笔”，或尺幅较小的小品山水与花鸟等来解说的。总而言之，论述的范畴包含了绘画的视觉模式、构图、笔墨风格、审美取 尚，到实际上的尺幅大小等等。

1200年前后的中国北方山水画（石守谦 台湾“中央研究院”） 金代(1115—1234)在中国画史中所占之位置如何，虽已有Bush、Barnhart、余辉等学者之开拓性研究，仍有进一步讨论的空间。认爲由其时士人文化脉络中所生出之山水画值得予以特别的关注。 

刘松年画《罗汉》三轴及其画史意义（陈韵如 台北故宫博物院 ）罗汉画是宋元佛教绘画中最常见的题材。目前存世宋元罗汉画作，又以经宁波传至日本寺院的作品爲大宗。相较于日本所藏宋元罗汉图作多来自民间画师，现藏台北故宫博物院的刘松年罗汉三轴，则属宫廷内府流传有序之罕见宫廷代表作，其于画史之地位与意义值得深究。 

我们将以此设题，首先回顾罗汉画研究课题之现况。其次，经检视此三轴罗汉画之构图与空间，检证其与南宋前期画风的相关性。接着，则重新评估罗汉画系谱与区域风格的掌握，利用存世罗汉作品进行实质的风格比较，尝试超越于学人惯用的罗汉画二元系谱之对照，即受制于文献所铺陈的张玄世间样与贯休古野样之限。我们强调作品画面分析，并结合文献分析，指出刘松年罗汉形貌与禅僧祖宗像的关连，以及北宋晚期士人积极参与罗汉信仰的历史背景。

劉松年《畫羅漢》(第三軸)

梁楷《出山释迦图》的诸问题（板仓圣哲 东京大学）北宋以后，以禅宗教团爲中心，《出山释迦图》十分盛行，从现存作品中也可以确认，这个主题已成爲南宋禅宗画的典型而固定下来。其中，活跃于南宋中期的宫廷画家梁楷，其作品多爲院体画风的着色佛画，本文首先将针对画作主题之出山释迦予以再确认，并从本画作与宫廷之间的关系等观点，来尝试将其重新定位。 

    距离当年张荫椿错乱题鉴把所谓的宋画销售至弗利尔美术馆，至今已经一个多世纪 了。除了真僞鉴赏之外，相信我们对宋画在体现社会、政治、经济、美学与艺术等 各个层面的互动上已经有了更多的了解。即便如此，目前也是一个恰当的时机，来 重新评估我们的旧知，审视过去的学术研究以及熟悉的作品，以便重新评价既有的 假说并且发掘可能忽略的议题。宋画作爲“无声诗”，提供了我们想像力的丰富元 素。透过严谨的考订研究，我们可以爲这些“视觉的诗歌”提供深刻的历史底藴。

来源：中式营造

    中国美网意向所有艺术爱好者，写作爱好者征集原创文章，文章可是艺术评论，艺术观点，艺术圈所发生的最新资讯和新闻报道。投稿邮箱：1435484987@qq.com。

    [声明]本文系转载，转载目的在于传递更多信息，并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。如涉及作品内容、版权和其它问题，请在30日内与本网联系，我们将在第一时间删除内容！本站文章版权归原作者所有，内容为作者个人观点，本站只提供参考并不构成任何投资及应用建议。本站拥有对此声明的最终解释权。

           中国美网

           欢迎注册美网会员，新闻资讯自助上传！

欣赏更多精彩文章