孙娩兵 |字海梅深

四哥为书作画，导师是老一辈艺术家邹文正先生，邹先生1938年生，号“雪扉”，毕业于四川美术学院，曾为成都美术学校教师、成都军区《战旗报》社编辑，为著名水墨画家、书法家、版画家。邹先生为人品格高，从来不喜张扬，从未热衷追名逐利、达步官场。邹先生先指导四哥写字，安排他临《张迁碑》、《石门颂》，结果一周左右就过了关，于是邹先生又命他尝试绘画。画梅，梅竹一样，都难画，没有书法功底永远画不好。四哥从未正式画过画，画完给邹先生看，邹先生有些诧异，私下里悄悄打电话给四哥的弟弟老五：“老五啊，你四哥以前画过画吗？他的功底哪里像是没学过画画的人哦！”老五笑着回道：“他整天在江湖上混，哪有时间画画！”。

可自那以后邹先生对四哥绘画方面的辅导格外用心。从2016年开始，以书写梅，到现在3年时光，四哥的绘画长进很大，书法线条的熟练运用被融入绘画之中，尤以线条表现力为精彩看点，梅桩树干一笔呵成，不补墨，梅瓣勾绘片片生动，从不封死，结痂墨点依循树势而不拘泥于树形，层次丰富有动感。

四哥出版第一本画册时，邹先生就告诉他“我不是鼓励你去追名逐利，你可能自己不晓得自己的水平，你应该做一个艺术的小结，但艺术的路太长，就像一个大海，你能潜多深它就有多深，但永远潜不到底。”

只可惜当时在特殊时期后期，百废待兴，由不得他选择。

在四哥看来，中国水墨之精髓在笔墨的应用，通过对笔、墨、水的浓淡控制，层次才会跃然纸上，这是西画办不到的。通过绘画，四哥对笔墨，对书画的参悟更深。他把绘画手法用到书法上，写字就更“润”。画梅即“写”梅，通过各种书体的尝试，四哥觉察写碑最为接近写梅的状态。四哥崇尚著名艺术家陈子庄的艺术造诣和艺术精神。描写陈子庄艺术的《石壶论画语要》中，有两个故事让他触很深：一是陈子庄弥留之际，病重卧床，还对家人说：“我要画画”，于是家人用简易木板架在床上供其作画；二是陈子庄看齐白石制印，纵横几刀就妙趣横生，于是请教齐白石，齐白石告诉他，艺术方面用至简之法表达意境才是上乘。陈子庄与齐白石的共通之处在于都画身边熟悉之物。只是陈子庄去世太早（63岁），否则会达到更高的艺术境界和声望。四哥深研过宋以来几乎每一位画梅名家，但感觉内容最丰富的还是吴昌硕，俊卿也是以书入画、大器晚成，但后者画梅桩有时会“补笔”，手法高妙，能掩盖瑕疵。四哥自己画梅追求的是石涛所讲的“一画论”，提倡至简至纯之境，尤其是树干，一笔完成就见层次意蕴。他常讲一句话：“我们要尊重大师，但不可迷信大师”。四哥对自己的艺术充满自信，他喜欢的艺术介于雄强和优美之间，有磅礴气象而不失精微之处。他要求自己有生之年用一介“平民”的实践，去捍卫传统文化，去还原艺术的本质。

特别说明：本文如涉及版权问题，请与本网联系，本网将在第一时间侵删！

本网特别开通自助上传功能，只要您是本网用户，你就可以发布：文章，诗词、艺术评论、艺术批判，艺术观点，艺术新闻等；发布方法：在你的后台上传需发布的资料，本网将根据你选择的栏目发布。你也可以将需要发布的资料，发到邮箱（360011819@qq.com）由本网给你上传发布。