周平 | “鉴古开今·笔墨精神”学术邀请展——人物篇

周平来源：中国美网 ·53976 浏览 ·2020-11-05 11:08:45

前言

身处21世纪的今天，回顾20世纪的中国美术史，在中华大地，涌现出了如黄宾虹、齐白石、吴昌硕、徐悲鸿等一大批杰出的艺术家，但同时在学术界、理论界、艺术家群体等等，关于传统与革新、继承与改良的论战也从未停歇，中国画的发展方向和未来在哪里？是借鉴西方绘画，还是继续继承原有的体系？众说纷纭，时至今日也无定论。

当今画坛百花齐放百家争鸣，但有一点毋庸置疑，那就是“笔墨”是中国画的独有表现形式，任何脱离了“笔墨”法则的作品均不为中国画。“笔墨”的法则有助于艺术家不断的探索和创新。纵观中国画的发展历史，只有借古方可开今，只有继承方能发展，只有把历史作为参照，与历史对话，把前人作为自己挑战和超越的对象，不断的自我演进，方可自开新面而成一家。

中国画是继承和发展？是借鉴还是西化？画家用他们的作品给出了回答。中国美网以《“鉴古开今·笔墨精神”学术邀请展》为名，邀请当代具有艺术造诣的山水国画家参展，展示他们的艺术个性和艺术成就，是为了强调“笔墨”及其法则在中国画创作中的地位，提倡研究“笔墨”的意义和价值。具有鲜明笔墨个性佳作的展出，不仅能感受到每一位艺术家在笔墨上的各自探索成果和思考，也将起到引领、借鉴、启发的作用，必将会促进对“笔墨”的重视和再认识。

本次展览在全国范围内特邀了具有相当艺术造诣和不同风格的人物、花鸟、山水艺术家各20名；展览以线上艺术展为主要呈现方式；展出作品以原创性和学术性为前提，具有较强的笔墨感染力，强调展销结合，为艺术品在互联网时代的学术性、传播性和市场性的有机结合做出探索性实践。

参展艺术家（人物篇）

（按姓氏排序）

周平

一九五九生于四川成都，一九九一年至九二年就读于中央美术学院国画系，2000年在全国首届中国画高研班学习。现任新都画院院长，中国美术家协会会员，四川省美术家协会理事，四川省政协书画研院研究员。四川省诗书画院特邀研究员，四川省美协中国画艺委会委员兼中国画人物画专委会秘书长。四川省巴蜀画派促进会副会长。

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灵犀一点通真谛慧悟解脱是宗师

文/周韶华

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当你凭临浩渺无垠的大海，迎合那沛然天地间的灵气，在主体与客体契合无间、生命与自然交融一体时，就会超越外在的形似与他人的影响，进行内在的观照，感悟到自然的本体生命，去追逐那虎虎有生气的东西，真正体验到一种“高贵的单纯”和“静穆的伟大”。慧悟的是空间的无限性和充实的无限性，从而要表现的是“有生命力的形式”，呈现出“心灵之力”，透悟出生命本真的东西。这是艺术创造的一个真谛。

《醉悟》

毫无疑问，艺术创造要从实在中升华。经由创作主体生命力的灌注而又扬弃了实在性的一个精神感性的创造物，实在变为艺术语汇，对客体只不过是借题发挥，意象语言魅力愈浓，实在性便愈要冲淡，唯有精神的超载和精神的升华，才能使自我本真进入艺术境界，去接近永恒、无限和自由天国，这时“物我两忘”,无一不是造化之所为，无一不是本体生命之广延，“有生命力的形式”便会如潮水般向你涌现。