尚意重写 风标独具——陈伟明花鸟画谈略

文/王阔海

2014年王阔海先生题写《陈伟明花鸟画集》

陈伟明是我的学生，早在1998年我到部队写生时就认识了，并时常送画让我看。2012年参加了清华大学为我所设的"王阔海新汉画高级研究生班"。所学三门课程：中国画素描、中国画笔墨构成和新汉画技法。

《篱边花开逢知己》

68Ｘ68 cm 2014年作

伟明为人憨厚，不浮不躁，为艺则正好相反。纵横练达，择要而持，穷笔墨技法之变，不因循守旧、刻板照搬，师古不泥。师师而重品位境界，构成内里，为我所用。颇得画法要义，唯求风标独具。

《向阳花开遍地金》

68Ｘ136 cm 2014年作

伟明习画，深谙游艺志道、据德依仁之理。铭记黄宾虹大师"画名之高，根于人品；画以人重，艺由道崇"之箴言(《黄宾虹论画》)，修身治艺并重。初临《芥子园画谱》，复学谢赫"六法"精要，研习晋唐时风，崇尚宋元格调。继传承，师古法，存精舍弊，笔随当代。曾三上京华，负笈求艺，不辞辛苦，终获教益。《秋塘栖禽图》入选翰墨齐鲁首届全国花鸟画展，《故园秋槐》入选全国第七届工笔画大展，《故园馨秋》(国槐)入选中国国家画院师生优秀作品展并被收藏。《残.生》、《芦塘晨曦》等一批优秀作品也得到大家称许。

《葵园栖禽》

173Ｘ125 cm 2014年作

纵观伟明花鸟画作品，题材广泛，致广大而尽精微，撷采造化之大懿。而且形式新颖，风格独特，清新淡远，典雅隽永，读来令观者神清气爽、击节三叹！此皆得益于扎实的笔墨造型功底。

《芙蓉花开》

68Ｘ136 cm 2014年作

《瑶池遗簪》

68Ｘ136 cm 2014年作

究其深层学术内涵有五：

一曰恪守文人画笔墨精神与品位。

笔墨是中国画之精髓。石涛言"墨非蒙养不灵，笔非生活不神"，"夫画者，形天地万物者也，舍笔墨其何以形之哉"!伟明随吾习画十数载，渐悟此道。他深入传统，上溯远古，探究传统绘画之规律。从唐张萱《虢国夫人游春图》、韩滉《五牛图》等名画中悟得用笔之妙；从唐周眆《簪花仕女图》等珍品中深得设色布局之要；从五代周文矩之《重屏会棋图》、宋徽宗《芙蓉锦鸡图》、《听琴图》等而知章法构图规律。近临任伯年、吴昌硕、齐白石等大师作品，汲取传统笔墨营养，以铸基于己画之笔，建勋于己画之墨。伟明近作《福禄千秋图》(写意国槐)、《独占人间第一春》(线描牡丹)、《秋塘栖禽》(工笔蜀葵)等皆有古法，笔墨尤精。

《恩泽千栽图》(古槐)

68Ｘ136 cm 2014年作

《秋曲》(国槐)

68Ｘ136 cm 2014年作

二曰以书入画，以线造型。

黄宾虹用笔讲究平圆留重变，他还说"六法气韵生动，气从力出，笔有力而后能用墨，墨可有韵，有气韵而后生动"(黄宾虹《与傅怒庵书》)。……"用笔于极塞实处，能见虚实，多而不厌，令人想见惨淡经营之妙"(黄宾虹《自题山水》句)。可见书法用笔在国画创作中的重要性。伟明于此领悟较深，用功亦勤，线条遒劲苍古，颇得笔中三昧。作品《和美百年》(百合花)、《雨后龙孙》(新篁)、《向阳花开遍地金》(向日葵)等，均可见其用笔用线多而不乱，疏密有致，为画中之笔墨平添金石之气和书卷气耳。

《悠悠长思》

68Ｘ68 cm 2014年作

《雨后龙孙》

68Ｘ68 cm 2014年作

三精于墨法意韵。

伟明深谙吾之新汉画没骨冲墨冲色、色墨交融幻化之道，将墨之浓、淡、干、湿、焦、破、泼、渍、冲、积、宿等互为并用。笔墨玄妙，厚重华滋。如《喜临故园》、《槐园拾趣》、《瑶池遗簪》等，既有传统笔墨情趣，又具新汉画意韵，而又不刻板照搬，能活学活用，值得玩味。

《刺桐写生》

68Ｘ68 cm 2014年作

《芦荟花写生》

68Ｘ68 cm 2014年作

四是创作题材自有新意。

盖画事精要有二，一是画什么，二是怎样画。伟伟在画什么上也动了一番脑筋，他将前人很少画的国槐也纳入创作范畴，参以新汉画笔墨技法，面貌奇异，诚有补白之功。在赏析《恩泽千栽图》(古槐)、《秋曲》、《喜临故园》等作品中，可窥一斑。

《凌霄花写生》

68Ｘ68 cm 2014年作

《独占人间第一春》

68Ｘ68 cm 2014年作

五是创作手法多样，能工善写，风格独具。

唐代绘画以工笔丹青为主，工整细致，宋元以降崇笔墨、尚意趣，水墨写意盛行。自古工写并驱，贵能意精神备，而工写兼融者少。伟明能在工笔与写意间相往返，工可精致，写能放达，运用自如，且能做到见好就收，一笔不多一笔不少，止于不可不止之处，诚可嘉也。

《和美百年》(百合)

68Ｘ136 cm 2014年作

《喜临故园》

136 Ｘ200 cm 2014年作

伟明画集付梓之际，庆甚乐甚，命笔欣然，行文不足尽其意耳，聊为序。

王阔海

2014年8月上浣撰于知汉斋

陈伟明，1967年生于山东青州。曾在军队院校从事美术宣传工作多年。

王阔海先生入室弟子，并得到高卉民先生教授大写意花鸟画。进修于中国国家画院和清华美院。对人物、花鸟、山水画有比较深入的系统研究。

国槐题材绘画为其所独创，并形成完整理论体系，填补"中国画 国槐题材表现的空白"，拓展了当代花鸟画表现的边界。

系统构建了花鸟画独具一格的"密体"语言范式，形成极强辩识度的"陈家式样"。

作品工写兼具，坚持守正创新，笔墨灵动，格调清雅，多次参加全国全军美展，有近百幅作品在《美术报》、《中国书画报》、《解放军报》、《中国教育报》等报刊发表和介绍。部分重要代表性作品被国家画院美术馆、北京市档案馆、临沂市美术馆等机构收藏。中央电视台、山东电视台曾作过相关艺术报道。