一部中国美术史,就是传承与创新、继往与开来的历史。
在中国美术史中,中国画是璀璨的明珠。她艺术的境象为中国的文明、文化,乃至哲学。
体验中国画的境象哲义之美,就是体验生命的价值之美。她让人欣赏,艺术如何藉助古承,浇灌花蕊;艺术又如何凭借创意,恣肆绽放。作为生命的艺术,总是静静地从昨天你熟悉的脉络中走来,却总会偏偏地从明天你诧异的目光中招手。她让你熟悉且陌生,若稼轩品语:众里寻她千百度,蓦然回首,却在灯火阑珊处。
中国画境象哲义之美,即用昨承熟悉的花蕊,淀放明创陌生的绚丽。
这就是中国画艺术的生命。
今天,从昨天“继往”的我们,有幸约请到百位艺术品的创意者,在“中国美网”,用艺术展示“开来”的陌生,体验艺术作为哲学的生命与价值。
在这充满梦幻的空间中,艺术可以尽情享受创意的浪漫与想象,她将带我们从昨天古远洞火的闪烁中走来,又将带我们从明天辉宏蓝图的绚丽中走来,她用中国哲义的平仄,吟诵中国画境的诗:或小桥流水,或大江东去。
这,就是中国画当今百位艺术家的有创意的生命。
组织机构
主办单位:中国美网、北京台湖国画院
协办单位:眉山市美术家协会、四川省曦诚文化传播有限责任公司、贵州仁天子酒业有限公司、宜宾高洲酒业有限责任公司 、四川正飞投资有限责任公司
学术主持:陈雨光,艺术哲学家、美术评论家
学术支持:梁时民,中国美术家协会理事、四川省美术家协会主席。
郭 强:西冷印社专家委员会成员 、中国书法家协会篆刻委员会委员
展览时间:2024年7月
展览地点:中国美网艺术网
策展人:廖峰
邓代昆,四川省成都市人。历仼成都市博物馆研究部主仼、学术委员会主仼,成都博物院书画艺术院院长。成都市人民政府文史研究馆员,中国书法馆艺术创作研究中心主任,成都市“非遗”专家,国家一级美术师,享受政府特殊津贴专家。四川省对外交流文化礼品创作特别指定书画家。中国国家画院沈鹏导师工作室第二届书法精英班、学术理论班结业。中国书法家协会会员,中囯文物学会会员,中国博物馆学会会员,中国书法研究院艺委会员,清华大学美术学院客座教授,四川大学书法研究所金石印学委员会名誉主任,四川省书协篆刻委员会副主任、理论委员会委员, 四川省草书学会常务副会长,四川省书学学会副会长,四川省美协会员,四川省作协会员,成都市书法家协会主席团顾问,四川省政协书画研究院书法专委,成都市政协画院艺委。作品入展中国书协主办的展览22次(获奖4次)。西冷印社主办的展览2次(获奖2次)。获国际、全国大奖一等奖(含特等奖、金奖)183次,二等奖(含银奖)28次。书画篆刻等作品及有关文章长期在国内外刊物发表,艺术作品及文章被收入多种专集。有个人艺术专著、艺术作品集及合作、参予编著书籍多种。
邓代昆书法作品品鉴
邓代昆书画艺术摘评:
○邓代昆先生的草书洋溢着浪漫主义的色彩,线条婉转多姿,用笔含蓄老辣,章法随心所欲,别具一格,大小相向,欹正兼得,一气呵成,生意盎然,显示出对草书语言独特的感悟力和表现力。其独创的小草体制,尤为人称道。盈尺之中,纵横捭阖,一派天机,点画精到,诸法悉备,极尽变化之能,以此参展,屡获大奖。其书风飘然如仙,故人称“仙草”。
黄纯尧《道相近而迹相远-----“蜀中三草”书法评说》
○邓代昆同志是我馆书画领域的资深专家,主持我馆书画藏品整理与研究工作长达数十年。在这期间,他运用自己厚重的学识积淀与丰富的专业经验,深入研究金石书画类文物,发表了多篇相关学术论文,积极推动了我馆文物研究工作的发展。与此同时,作为知名的书法家,邓代昆不仅追求书法造诣上的卓越,更致力于将书法看做中国艺术史的部分而钻研其理论方法,并从其擅长的文物角度独辟蹊径考据经典名作,拓展研究的宽度与深度。
李明斌“邓代昆《圆荷泻露》文集序”
○代昆对篆隶真行草各体书法,都有过认真的研习,成都武侯祠刻有他六千多字的楷字《先、后主传》,非楷非隶,颇富功力和异趣,很能说明问题。但他的长项仍是草书。他的22次中国书协主办展的入展和获奖作品,以及数十次包括西冷印社、国家画院在內的全国各省级书协主办展的入展和获奬作品,所用的大部分都是草书。他的小草书,古雅精致,很能看出他的传统功力以及四川文人所有的一种闲雅而又逸兴的情怀。他的大草书,开张放胆,颇见特征,表现出代昆的豪放个性以及他对大草书艺术的理解。
除艺术创作外,代昆写过不少有关艺术的文章。他的一部50万字的《广艺舟双楫注译》,可以看出他对古代文献的把握能力和文字运用素养。书论家殷荪先生在序言中评述此书时用了六个字:“可谓功德无量。”足见此著对当代书坛的意义。
曾来德《为邓代昆书法篆刻艺术展序》
邓代昆国画作品品鉴
○作为一个有多方面建树的艺术家,邓代昆取得的成就当然不止于草书。一部49多万字的《广艺舟双楫注译》凝聚了他多年的心血.而他为友人黄奇逸先生《历史的荒原—--古文化的哲学结构》一书所作的校订,则表现了他制学的谨严与学识的广博。他又长于诗词(古体今体新体皆擅),精于音律,工于瞩对,时有佳制.篆刻也是邓代昆的强项,所制印章布局天然,线条流美,刀法精湛,多有奇趣,蜀中书画家的用印,大多出自邓君之手.他不常作画,但乘兴濡毫作山水花鸟,也能尽得真妙,具有很浓的文人意味。
就笔者认识的艺术家中,邓代昆的文才是少见的.他博学机敏,雄辩、诙谐、尤善文辞,倚马可待。不论是写恣肆汪洋的论文,还是独抒性灵的散文,不论是用凝炼精致的古典语,还是明白晓畅的现代语,都能得心应手,各臻其妙.这种学养和功力,恰恰是当今一班书画家最欠缺的.这又正是邓代昆艺术上的支撑点和得力点.
广厦之下必然是牢固而坚实的基础.
田旭中《创造不朽的生命形式》
○无疑,邓代昆是这些面壁者们中的佼佼者,因为他们拥有常人所难以拥有的寂寞和难以想象的毅力。确切地说,邓代昆并非天才,也非什么祖传。但他具有天才的灵性和造就天才一样的悟性,可以说.一个“悟”字和一“勤”字,铸就了他今天不俗的业绩,铺就了他今天的辉煌之路。
章夫《邓代昆/一个写入联合国金奖的名字》
○邓氏的小草用笔自由灵活,章法随心所欲彰显了一位艺术家追求生命自由的最大渴望。可贵的是,这种自由并没有破坏草书的基本法则,所以它是严谨中的自由,是有法中的无法,进而达到了有限中的无限这一生命追问形式。二是自觉的整合性。“小草体制”一如作者诗风,独而不孤。它综合融汇了古今多种草书大家的创作成果,既有“二王”的洒脱,又有张旭、怀素之狂放;既含傅山、王铎的诡奇,又藏赵子谦、王蘧常的古朴,是自然之大美阴柔与阳刚的大整合。更为难能可贵的是,这一切都不拘于前人的“典型形象”中,却全部统一在邓式独有的浪漫主义风格里。三是能动的转换性。观邓氏笔下的小草,可谓极尽变化之能事,这种变化又是多方位、多视角的。邓氏的小草以变见长,不仅表现在每件作品中的行笔过程中的变化、结字的变化、布局章法中的变化,更重要的还是多种风格的多重转换。同样是小草书,有的刚劲有力,有的朴拙奇逸,有的奔放激越。仔细研究“小草体制”,不难发现它至少有四个系统:一是章草系统,这类字带有浓厚的章草笔意,用笔方硬,书风古拙朴茂。二是今草系统,这类字多以中锋行笔圆转流畅,气息飘逸。三是行草系统,这类字用笔中锋侧锋互为表里,方圆兼得,行中兼草,备极自然。四是大草系统,这类字中锋运笔,以气贯之,气势恢宏,这使得他的作品完全打破了传统“意趣”的章法程式,而以一种天马行空,无拘无束,无迹可遁的姿态跃然纸上,让人心旌摇撼,叹为观止。
孙可《从书法“小草体制”看意境的特定范式》
○邓代昆的草法结体受其笔法的映带很深,他在“用笔生结构,结构生章法”、“平正、险绝、平正”之间走出了一条“道”,满眼放之,其结字既峻秀、生动,而又幽若深远,焕若神明。他的字态造型在回展右肩或长舒左足或峻拔一角中晾晒着自己的心迹,这常让观赏者的心绪竟也跟着他蹁跹的结字造型壹起激荡。古人云“草贵萧散”,但从邓代昆先生的作品中可看出,其绳墨规矩并不合于此理,他的草书结体更多的是以疏散为风神,以严密为老气,而
密又为构形法则的主流,这正是他草书结字风格的个性。
何朝波《邓代昆草书作品蠡评》
○自古苍天岂负人,薄田勤耕酬苦心。書山岐路跪行易,兿海张航鬼招魂。
阅尽邓公成名路,参明博技冷板凳。多师饱学高境界,旷逺虚怀善忠诚。
萧茂光《阅代昆兄数十载苦学博采之诗、書、画、印、文稿有识》
○在才艺上,邓代昆书、画、印、诗、文均为上品,可谓“五绝全才”,在当今书画界堪称凤毛麟角。我国著名文艺评论家黄笃维先生在《我所认识的邓代昆艺术》一文中就曾称其为当今中国书画界“寥若星辰”的全面发展的艺术家。
艺术的美,展现着艺术家人格力量的美。与邓代昆交往是一种快意的享受,他那艺术家的坦诚和天真会让人感到一种纯粹本真的美,而观看他的艺术,又会让人引发出一种来自生命底层的激情共鸣,让心灵得到空前的振奋和焕发。虽然,邓代昆拒绝了我们给他的“艺术大师”这个称谓,但不可否认,“邓代昆”这个笔墨飞彩的名字,正宛如艺术天宇中—轮冉冉托起的朝阳,闪射出迷人光芒。
曾策《飞墨书锦绣 点彩写风流》
○中国画客体存在千万变化!用写生远远不能应用而生。表肃的各类皴法,形成了所谓的时间传统。以董氏为代表的变皴为线,变擦为水,从点出发写出主体意粗象,景粗象的冷表达。董先生开创了中国画之先河,变革出当代画的高峰!邓兄此画,暗合新道。其明理情深,是邓先生书法之潜在先机。线与面,虚与实,运与近的对比,呼之欲出的是格高局大的主体笔墨意象的表达。
高维洲题邓代昆绘画《千山万壑》后
○文化自信,书法就是老祖宗留下的一笔宝贵遗产!古往今来,多少人前仆后继,为这份遗产增砖加瓦!邓代昆兄就这个砌筑者!百年耻辱,中国人到西方寻路探索,带回洋学,洋画,洋洋之观,娓娓而谈,背道而驰。洋学变成奴学,西方月亮比东方圆。如今可以硬气说不!我们也有诸书法之国粹!再为代昆兄当赞!我非常认同作者之观点!与我的《古代思想的形成与中国画》异曲同工。
高维洲读邓代昆艺论《书法美探索》
○法外有法大法!不拘一法法现!这就是我常说,书画无传统,传统是创造后的传统艺术的修为,是艺术观决定的!好的东西与生命同一体,忧患出才人,出佳作。邓代昆兄优于此,忧于此,善哉!
每一个搞艺术的人,都渴望给这个历史留下痕迹!成于斯,败于斯!在这个大浪淘沙的年代,留下金子太难!不求无功,但求无过。忍耐拜金与孤寂,淡然处之!!
高维洲题邓代昆画《残夜水明楼》后