彭 石 |《笔墨精神》——当代中国画传承与创新百家学术邀请展

一部中国美术史，就是传承与创新、继往与开来的历史。

在中国美术史中，中国画是璀璨的明珠。她艺术地境象为中国的文明、文化，乃至哲学。

体验中国画的境象哲义之美，就是体验生命的价值之美。她让人欣赏，艺术如何藉助古承，浇灌花蕊；艺术又如何凭借创意，恣肆绽放。作为生命的艺术，总是静静地从昨天你熟悉的脉络中走来，却总会偏偏地从明天你诧异的目光中招手。她让你熟悉且陌生，若稼轩品语：众里寻她千百度，蓦然回首，却在灯火阑珊处。

中国画境象哲义之美，即用昨承熟悉的花蕊，淀放明创陌生的绚丽。

这就是中国画艺术的生命。

今天，从昨天“继往”的我们，有幸约请到百位艺术品的创意者，在“中国美网”，用艺术展示“开来”的陌生，体验艺术作为哲学的生命与价值。

在这充满梦幻的空间中，艺术可以尽情亨受创意的浪漫与想象，她将带我们从昨天古远洞火的闪烁中走来，又将带我们从明天辉宏蓝图的绚丽中走来，她用中国哲义的平仄，吟诵中国画境的诗：或小桥流水，或大江东去。

这，就是中国画当今百位艺术家的有创意的生命。

组织机构

主办单位：

中国美网、北京台湖国画院

协办单位：

眉山市美术家协会

四川省曦诚文化传播有限责任公司

贵州仁天子酒业有限公司

宜宾高洲酒业有限责任公司

四川正飞投资有限责任公司

学术主持：

陈雨光 艺术哲学家、美术评论家

学术支持：

梁时民：中国美术家协会理事、四川省美术家协会主席

郭 强：西冷印社专家委员会成员 、中国书法家协会篆刻委员会委员

展览时间：2024年7月

展览地点：中国美网艺术网

策展人：廖峰

彭石，男，汉族，生于重庆。毕业于重庆大学，获文学硕士学位。现为中国美术家协会会员，重庆美术家协会副主席，重庆文艺志愿者协会副主席，重庆文联委员，重庆美协中国画艺委会委员，重庆国学书画院副院长。先后任《国画经典》杂志副主编，重庆梦斋艺术创作中心常务副院长，重庆红岩书画院常务副院长，中国美协十届美代会代表等。2004年至今，参加中宣部，中国文联，中国美协大展，获奖入选共计三十来次，代表作品有《城市系列题材》中国画作品，《山水重彩系列》中国画作品，《工笔没骨花鸟画系列》与《写意花鸟画系列》中国画作品，多幅作品被国内外美术馆，画院，研究院收藏，作品发表国家级核心期刊，出版个人作品集多部。在加入中国美术家协会至今百多次参加全国各类中国画交流展，邀请展，个展，联展等，众多中国画作品赴新加坡、澳大利亚、法国、日本、芬兰、白俄罗斯、加拿大等国参加学术交流活动。部分作品获得重庆市及重庆市九龙坡区文学艺术支助项目。

时代的发展、节奏的变化促使中国画从书斋文化走向大众文化。立足于现代社会生活，从传统的积淀出发，借鉴和吸收外来美术，这是中国画以创新求发展的途径。艺术家们为中国画的现代性转型做出了艰苦的探索，通过对传统中国绘画语言形态和结构进行重建和再造，把传统的绘画语言投放在现在和未来的绘画基础上，使之具有现代性和未来性。进一步拓展了中国绘画的元语言即以完美的绘画艺术形式充分地表现现代意识和精神内容，使感性形式和内容在更高的基础上达到合一。

重庆美术家协会副主席彭石老师的水墨都市系列以城市交通和现代建筑构成画面，借用了版画，设计的构成意味，全新的笔墨表现方式补充，重庆之魔幻跃然纸上，是城市山水画创新表达的另一种方向和可能。在保持传统水墨精神的基础上，都市水墨以创新的图式展现出来，都市不仅是多种人群、文化、价值观交汇碰撞的开放场所，也是一个景观、一个生活居住地，更是一种心理状态一种本身具有多样化并且具有象征性的独特生活方式。正是由于经济、科技、人文、科学的发展人们生活方式及审美观念的更新，文化思想与美术思潮更迭，预示着美术变革的到来。现代的都市水墨景观给人以强大的视觉力量，不仅具有鲜明的当代性，更具有民族特色。都市水墨画的不断创新迎合了时代的发展，散发着现代气息，它立足于传统又超越传统，从抒发个人情怀的视角转向关注人类未来社会的思考的转型，可以看出中国水墨画变革的必然性，通过这种变革并联系实际对当代东西方绘画方面的城市化趋势进行了研究与展望。专场针对现代语境下的革新型作品进行了深入研究，发现其艺术市场的潜力，已建设相应市场通道