诗意的发现与表现 ——李晓东作品读后

文/徐恩存 

艺术实践告诉我们，对于画家而言，重要的是他对生存世界的诗意发现，在发现中捕捉灵感与诗情；对创作而言，就是用什么样的形式、语言对诗意的发现给以表现，即“怎么画”的问题的引发的对作品风格美感与审美取向的选择和把握。

溪山祥居 138x68cm

事实上，每一个画家都面临着诗意发现与诗意表现的考验，因为在这一考验中，将会激发并体现出画家自己的才情与能力；当然，这一切最终都应体现在作品的精神的高度、内蕴的深度和审美的广度上。

溪山春晓68x68cm

在一般情况下，画家总是在某种理想目标的激励中，面对造化、面对现实，不由然地去做审美的发现，并给以诗意的表现。

李晓东正是一位善于发现，也善于表现的画家，其特点是漾溢着浓郁的诗意。

就题材而言，李晓东的作品大致可以分为三类——江南风情人物画，隽永秀润、恬美清新；烟雨江南山水画，空濛苍茫，氤氲迷漓；西部高原风情画，表现南方画家眼中的黄土高原，体现出画家对民俗、风情的挚爱和深情。

黔山秀水138x68cm

在画家笔下，这三类题材的绘画，其共同特点是——漾溢着浓郁的诗情，流动着热烈的人文情怀，以及中国艺术特有的静谧、含蓄与温馨气息。

但是，这一切都体现为一种朴素与单纯的艺术特征。

一方水土养一方人。江南文化孕育成长的李晓东在本质上就是一位极具抒情气质的画家，他的笔下自然流露的是清新、恬淡、优雅与诗意；不经意中传达的往往是一种温情与安详，甚至有些寂寥与玄远，空旷与深幽，这是一种情绪，一种感觉，也是心灵与世界共鸣的结果，惟其如此，李晓东的作品才能给人以挥之不去的印象。

李晓东-溪山秋晴69x69cm

显然，画家是以诗意的眼光去观察世界，并发现世界之美的；因为，他并未刻意在作品中营造宏大的气势、磅礴的阵容、张扬的笔墨，而是在日常生活场景中，在从容自然中，在平凡朴素的情调中，选择构图、素材，确定笔墨方式和技法；画家的笔墨方式和技法，因为从属于作品整体情绪与感觉，其基本形态与美感，同样是朴素单纯的，是清新恬淡的。

我们看到，在人物画中，李晓东抒写的是江南风情画卷，画家撷取的是江南水乡人家的平凡场景——荷塘采莲，少女情韵，在波光潋滟的荷塘中，“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，在微风细雨中，在悠悠的采莲曲中，营造的是少女多梦的情怀，少女如诗的生命之诗；显然，画家依据自己的生活经验，调动想象，以荷花、少女的意象表现去高扬诗意生命的光与色，因此，作品已不止于感性、情愫本身，乃是一种内敛含藏的精神性之美。所以，画面清秀绮丽，又含有隐喻、内敛、精神品格的意蕴。

李晓东-青云江曲到云林-124x140cm

  画家以疏淡之笔、秀润之墨，表现了荷塘的蓬勃蓊郁，以荷叶的参差错落、疏密有致，组成视觉上的均衡映照，给人高旷寥廓的阔大感和无边无际之感，同时，又是一种天真、单纯、浪漫的诗意情感显现；李晓东的这些作品，不同于他人之处，在于他意欲表现的是自己的体验和感受，把一度为文人画垄断的题材回归到以民间生活为中心的诗意感觉与体验之中，重新获得一份质朴、清新、活泼的精神素质；应该说，李晓东的“荷塘”系列作品，意在表现富有诗心的人与自然的生命和谐共鸣。

《荷塘》系列作品，笔墨淋漓润泽、氤氲朦胧，突出了少女“年华如梦”的题旨，在小写意的“工写兼具”的特点中，以湿画法和墨破色、色破墨的手法，营造了“少女之梦”、“荷塘清韵”、“采莲情趣”等境界和美感。这些作品耽于想像、依凭感觉的特点是不言而喻的，在“绿影扶疏意味长”中，化秾丽为华滋，化单纯为内在精神愉悦，即“淡中藏美丽，虚处着功夫”的似淡而实腴之美，用以表现画家天机清澈、胸次玲珑、触物皆有会心处的诗情艺术理想。

李晓东黔山幽境138x68cm

烟雨江南与水廓山村，一直是中国山水画脍炙人口的题材，也是中国文化久远弥深的“情结”。李晓东的山水画抒情的是文化底蕴厚重的江南水乡景色，并以清明澄澈、虎静玄远为基本特色；重要的是，画家以江南烟雨山村为意象，呈露的是心源之美。

从本质意义上讲，李晓东的山水画承继了中国画传统的以清淡水墨为妙，以山水清音为佳境的审美原则。

烟雨云雾、黛瓦白墙、小桥流水、重恋叠嶂等等，仍是他反复表现的意象与美感，并成为作品主要的结构要素，画家对此给以虚实的把握与整合，要表达的是山水画所含有的一中生命境界，一种价值源泉。

李晓东-寒塬清境-105x96cm

 在李晓东的山水画中，他着意于清空透明美质的发现与表现。山川、溪流、烟云、村落在清幽空翠中体现出独特的美感；而每每流溢于画面中的山川林泉，作为意象，如同一泓清气在天地宇宙中回旋流动，这些被千年文化浸润的意象，也是历代画家代代向往的审美理想境界。春雨碧烟，秋波苍凉，始终是山水画不可缺少的审美素质，用以营造山水作品的空明之美；作品中，画家以淋漓、潇洒、率性的笔法、墨法、水法，绘就了水之清莹、空翠，山之苍润、飘逸、云之灵动、透明，体现出一种由物象提升为心象的诗意与美感的高度。

 李晓东《岁月静好》中国画105x96cm

       李晓东的山水世界，并未脱离现实生活，刻意表现远离现实的高古、荒寒，他以饱满的情绪、平和的心态，把眼中的山水意象——山水、流水、丛林、屋宇作了有机的生命联系与整合，把这些风景元素都提纯为一泓清气，使画面漾溢着空明清新的气息。

   在南方画家眼中的黄土高原风情，充满了厚重、沧桑与原始意味，李晓东的陇上行，把自己的感受化为灵感，把灵感化为形式呈现为一幅幅笔墨图景；在高天厚土、窑院深深、丹柿满树、玉米金黄、人畜兴旺等意象中，我们读到的是一种人与自然的和谐的美感和安居乐业的温馨；在画家轻松的笔致和墨韵中，西北黄土高原的苍桑、贫困，都被诗意的色泽笼罩，但它仍然透出一种生命的本色和造化的天籁特点。

李晓东《瑞雪厚土》中国画105x96cm

   李晓东数年的艺术耕耘，成绩裴然，并在现实生活中不断获得新的感受，在感受中锤炼自己的艺术；因此，他的作品是感觉型的，而感觉带来的是某种形式意味，这为他的作品增加了厚度和深度。看得出，以“经典”为目标的李晓东作品，以自己的成熟魅力给人们带来审美的愉悦，他的作品因而属于我们时代，属于他自己，是“笔墨当随时代”的必然成果。

李晓东

李晓东艺术简历

   李晓东，1964年生于江苏省建湖县，1985年毕业于南京师范大学美术系，现为中国美术家协会会员、江苏省美术家协会常务理事、江苏省中国画学会常务理事、《中国画清赏》杂志主编、盐城市美术家协会主席。作品参加中国美协主办的"新世纪中国画名家精品展"，"中国画三百家"、"全国第二届花鸟画展"、"99中国画·摄影作品大展"、"跨世纪暨新中成立国五十周年全国山水画大展"、"2000年全国中国画作品展"、"新时代中国画作品展"、"二十一世纪中国画澳大利亚展"、"2003年全国中国画作品展"、"2004彩·墨空间当代中国画家提名展"、"中法文化年-中国风情·当代中国画作品展"、"第二届、第三届、第五届中国美协会员作品展"及文化部主办的"首届北京国际扇面书画艺术展"等全国性展览，并有获奖。出版有《李晓东画集》等个人专集七种。2004年2月随中国美协代表团出访法国、意大利等国；2006、2007年参加“中国画画世界”中国美术名家埃及、印度采风活动，2006年被江苏省文学艺术界联合会评为“江苏优秀青年国画家”。2008年在美国旧金山举办画展，2009至2011年组织策划“环球采风·中国美术名家赴日本、澳大利亚 新西兰、俄罗斯之旅”采风活动；2012年参加“中国画画世界”中国美术名家南非采风活动。2015年参加“庆祝中华人民共和国与泰王国建交40周年——艺海融通·中泰绘画艺术展”，并赴泰国访问交流；中央电视台“艺术投资”栏目拍摄播出专题片《心灵栖居的诗意家园——中国著名画家李晓东》。

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