一部中国美术史,就是传承与创新、继往与开来的历史。
在中国美术史中,中国画是璀璨的明珠。她艺术地境象为中国的文明、文化,乃至哲学。
体验中国画的境象哲义之美,就是体验生命的价值之美。她让人欣赏,艺术如何藉助古承,浇灌花蕊;艺术又如何凭借创意,恣肆绽放。作为生命的艺术,总是静静地从昨天你熟悉的脉络中走来,却总会偏偏地从明天你诧异的目光中招手。她让你熟悉且陌生,若稼轩品语:众里寻她千百度,蓦然回首,却在灯火阑珊处。
中国画境象哲义之美,即用昨承熟悉的花蕊,淀放明创陌生的绚丽。
这就是中国画艺术的生命。
今天,从昨天“继往”的我们,有幸约请到百位艺术品的创意者,在“中国美网”,用艺术展示“开来”的陌生,体验艺术作为哲学的生命与价值。
在这充满梦幻的空间中,艺术可以尽情享受创意的浪漫与想象,她将带我们从昨天古远洞火的闪烁中走来,又将带我们从明天辉宏蓝图的绚丽中走来,她用中国哲义的平仄,吟诵中国画境的诗:或小桥流水,或大江东去。
这,就是中国画当今百位艺术家的有创意的生命。
《庭院》
文 / 夏天
舒奉谦,江南水墨画的杰出代表,家庭文化底蕴深厚的他自幼与哥哥姐姐一起沉浸于对于书画艺术的研习之中,从工笔花鸟入手,逐步深入水墨山水的意境世界。他的画作,以水墨、彩墨及墨彩技法表现的水乡、太湖、园林及其他自然山水意境为主。他的画作不仅继承了中国画的传统韵味,更巧妙地融合了西方绘画的技巧,作品集东方绘画的典雅与西方绘画的纯熟于一身,赢得海内外藏家的青睐。
《鱼邨芦海》
《鱼邨夕照》
生于1957年的舒奉谦,出身官宦世家,在九个兄弟姐妹中排行最末。父亲舒伟园,不仅是国学大师章太炎的门生,更曾在国共合作时期担任湖南省财政厅长。由于自幼便显露出绘画天分,加上对艺术的无限热爱,让他始终保持对于美术事业的追求,即使人生路上遭遇重重困难,也从未放下手中画笔。在他的笔下,江南园林的精致布局、太湖边的悠然景致和自然山水的峻峭、柔美,都被一一捕捉,进而用水墨与彩墨的技法表现出来,精妙绝伦、浑然天成。他在绘制园林时,善于用水墨描绘其清逸脱俗的气韵,而在表现太湖及山水时,则巧妙运用墨彩,以丰富的色彩层次和淋漓尽致的墨色变化,展现大自然的生机和变幻。
《古镇烟雨》
《江南晨初》
自然是舒奉谦艺术创作的源泉,而对于江南水乡的一草一木,他也怀有深厚的感情。江南建筑的玲珑造景,水乡的微风细雨,太湖湖畔芦苇摇曳的身姿,以及绵延的山脉……这些独有的景观都是他的灵感来源。他是如此擅长抓取自然与生活中的细致之美,以丰富的墨彩铺设锦绣画卷,让观赏者宛如步入他画中的宁静世界。
《君到姑苏见人家》
在艺术形式上,舒奉谦借鉴了西方绘画中光影构图的法则,善于利用明暗对比来增强画作的立体感,精心勾勒细节,以细腻的线条描绘物体轮廓,赋予作品强大又不失灵动的生命力和饱满的视觉冲击力。在色彩的运用上,他勇于尝新,大胆引入对丙烯颜料的使用,丙烯色泽鲜明、延展性佳,极大地丰富了作品的情感表达,增强了画面的层次感和立体感。
《风壑云泉》
独许黄山胜太华
舒奉谦的画作散发着恬静与和谐的美感,深深震撼着每一位观者的心灵。他以绘画表达对自然的爱与生活的热情,每一幅作品都充满生命力。他注重光影与色彩的运用,画面跃然纸上,风格独树一帜,为人们带来美的享受。作为一名卓越的画家,舒奉谦的艺术作品不仅展示了他非凡的绘画技艺,还传递出他对美好生活的向往和追求。
《迎四方客》
《缥缈云烟》
他画笔之下的江南水乡、太湖水畔以及自然山水,不断激发观者对艺术的全新认识与美好体验。其艺术成就备受赞誉,他的作品将继续在艺术的天空中闪耀,为人们带来无尽惊喜。
《奇峯破云》
《吴水依依春梦》
《清溪》
《静静的山谷》
《春歌》
《九寨沟山道》
《芙蓉镇印象》
《芙蓉镇之秋》
《水市金秋》
《拙政园小景》
《长留天地间》
《怡园情趣》
《扇亭》
《春》
《夏》
《秋》
《冬》
《春,夏,秋,冬 四条屏》
舒奉谦,原名舒家凤、江西德兴人,1957年中国苏州。自由艺术家,江南风情山水画家,中国美术家协会江苏分会会,吴门中国画研究院高级画师。擅长江南水乡、园林、自然山水作品创作。作品先后入选中国美协、省美协、上海美协台湾、香港等主办的中国画大展。历年来作品曾在中国美术馆、中国博物馆、上海美术馆、江苏美术馆、苏州美术馆等国内重要专业美术馆展出。以及奥大利亚、欧洲六国巡回展日本、韩国、等国际性重大展出并多次获奖。
作品入编多家省、国家级,美术出版社大型画集。并在重要报刊杂志上发表并作专版介绍。作品发表于数十部专业出版社画集。传略入编当代中国艺术家名人录。作品分别被国内外机构及有识人士收藏。