心留一方净土，荡尽尘世铅华——读青年画家唐潮的山水画有感

 唐中建个人简历

  唐中建，艺名唐潮，四川射洪人，四川省美术家协会会员、射洪美术家协会副主席，遂宁市政协诗书影画院特聘画家，四川元朗书画院理事，川江书画院主席团成员，结业于四川省美术家协会首届中国画培训班和四川省诗书画院刘朴山水画高研班，其美术作品多次参加全国、省、市等大型美术展览，被多家美术馆和画院及个人收藏，并多次被刊登于《人民武警报》《解放军报》《四川美术》等军地报刊杂志。其从艺经历被四川电视台等媒体专题报道。

初春     

  初识中建，完全是被其作品所震撼！当今的山水画坛，满眼充斥的是“旭日东升”、“源远流长”，各路画家（似乎称画工更为合适）在西画的改造下，弱化了中国画最基本的笔墨和审美哲学，倾情于所谓的“彩墨山水”，大量的菜画如现代工厂量化生产一般蜂拥而来，泛滥如潮，迷失了画家的创作，也迷失了人们的眼球。然而，一次偶然的机会，中建两幅游戏笔墨的文人山水映入眼帘，却突然令我心灵为之一振！苍劲古朴的线条、极尽变化的墨色，匠心独运的布局......再细细看去，那云雾中蜿蜒而出的溪流、青松下抚琴的高士、郁郁葱葱的茂林.......气韵是如此的生动，格调如此高雅，宛若一股清新的山野春风拂过心田，顿然使人如置身世外桃源，一颗躁动的心平静下来！“这不正是中国山(日记大全)水画追求的可居可游的大境界吗？”我从心底赞叹道！于是，便有了我们后来甚为密切的交流，直至今日成为知己......

     春山渔息

   随着对中建深入的了解，对其画作也才有了更为全面的解读。国画大师黄宾虹曾说，“人品高，艺品不得不高”，我深信于此。从中建的画中，我读出的是他为人的质朴、谦逊、豁达与乐观。你看那一幅幅山水作品，一山一石、一泉一树，皆是从心底流淌的笔墨。勾、皴、点、染，既有文人山水的隽秀，又洋溢着鲜活的时代气息！看似无心而为，实则匠心独具，令观者赏心悦目，如此境界，在当今青年画家中，实属罕见。 

  在后来的交流中，我才发现，中建与一般画家不同之处在于，尽管其绘画的禀赋极高，但却丝毫不见他的张扬和虚浮，这是最难能可贵的！从他的画中，便能见到其在传统上是下了多么大的一番功夫。一树一石、一山一水，都能见到宋元遗风、明清古韵。但他却又毫不拘泥于传统，在创作中大胆地融入时代元素，令作品同时又极具生活气息，达到了雅俗共赏的高度。我们习画之人常说，“用最大的毅力走进去，再用最大的勇气走出来”，然而，这又谈何容易？在当下这个物欲横流的社会，能安于寂寞，十多年执着于自己的艺术阵地，潜心精研传统笔墨的画家少之又少！即使有，要么老气横秋、毫无生机，与时代格格不入，要么自命清高、孤芳自赏，而真正能够走出来、让笔墨紧跟时代的，又有多少？中建便是走出来的少数画家之一。他在传统中学习到的是技法、章法，但是这些仅仅是为画家个人的心境服务、形而下的技术层面！“外师造化内师古”，山水画家要想画出真正有精气神的作品，必须到自然界中去摄取营养，只有真山真水，才是创作永不枯竭的源泉，读万卷书，更要行万里路！我曾问过中建，“你画中山石树木造型万千，毫不雷同，难道都是凭空臆造的？”中建淡然一笑，只说了三个字“师造化”！多么精辟的见解！正如大涤子所言“搜尽奇峰打草稿”！可见，在深厚的传统笔墨功底下，他累积了多少素材，吸纳了多少造化精髓！

       家在瀑水西

  不过，你如果认为中建的画仅仅就是传统文人山水再造的话，那么你也错了！他的山水画，面目变换极为丰富，既有恢宏磅礴的全景，更有情趣雅致的小品，既有巍巍苍茫的雪域高原，也有如诗如画般的田园野景。在那些巍峨群山、荒岭枯木中，你感受到的是画家海纳百川的博大胸襟和对生活的热爱，不变只有一样——那就是他的笔墨精神：胸怀丘壑，笔墨随心！

   涪江十月

   时至今日，我与中建已成为知己画友。在艺术的道路上相互勉励、生活中彼此关怀。而令我欣喜的是，我观中建近期的作品，已经完全摆脱具体物像的束缚，笔墨更加酣畅淋漓、松动率性，画面气韵苍润古朴、浑厚华滋，渐入化境！当然，艺海无涯，我期待中建永远坚守自己的艺术参照，“继承传统、开拓创新”，在中国山水画广阔的天地里上下求索，不断为我们奉上累累佳作！

舍南舍北皆春水

蜀江春色图

蜀山十月水不寒

微雨新睛秋色净

西岭初睛

幽谷春深图

玉龙白雪一天清

作者:画家邓闳

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