《视错觉》连载二十：气韵：组织与结构

    中国画的张力理论，离不开气韵说。

    情境场的实质是气韵场。气是中国哲学的基本范畴，是中国生命医药科学的基本范畴，亦是中国造型科学的基本范畴。气韵是中国艺术的生命。

    在《美的选择》中，笔者曾就气韵的“组织”科学性，探讨了闭合与对称、分离与组织、平度与深度。目的，是想揭开气韵的神秘面纱，明确：气韵是知觉动向力的结构组织。进一步说，作为气韵的张力，在结构组织上又具有怎样的意义呢?

    气韵是中国画造型的组织。在张力面对的三大要素中，气韵是情境、节奏、构图的综合力的组织。即三大基本要素以气为圆、以韵为融，阴阳相合，天人互补。这种魂、骨、舞的圆融，点、线、气的圆融、精、气、神的圆融，构成了中国艺术独一无二的表现式样 一—气韵的圆融场与气韵的生动场。

    作为组织的气韵，首先是情与境、心与物的圆融。“神气 / 逸气”一直是华夏传统的经典二气。而神、逸式样的品致，又都基础于作为华夏古典的经典：一是以龙飞凤舞为标志的气韵纹样，一是以行云流水为标志的气韵态状，一是以淡泊虚空为标志的气韵索求。可以说，这三点，构成了华夏气韵之美的基础。龙飞凤舞的飞动之美，行云流水的天合之美、淡泊虚空的含蓄之美，构成了图腾、天成、人愿的情境组织，它不仅让艺术感知了从古至今，也让艺术理解了时尚趣味，亦让艺术见识了我家独有。

    情境的龙飞凤舞、行云流水、淡泊虚空，一旦蕴义气韵之道，便是道的节奏。

    艺术的表现，呈相为节律与节奏，气韵的张力，因道之节奏而起舞，因道之节律而生姿。在气韵的龙飞凤舞中，没有什么比诗人杜甫在《观公孙大娘弟子舞剑器行》中，以舞姿喻气韵的形容更为贴切：“来如雷建收震怒，罢如江海凝青光”。剑气四方，成为中华之“武”的象征。而“穿手”为“气”，“划圆”为“韵”的刚柔之道，又是中华之“舞”的象征。武兮舞兮，气兮韵兮，中国的魅力总生发于气韵之道的节奏与节律。说致为理，还是太极的无相圆融，由“龙飞凤舞 —— 行云流水 ——淡泊虚空”，形意的化运，呈相为太极的圆融，阴阳在律动中成为动静、张驰、起伏、进退、取舍的圆融互补，和谐、含蓄、内深的天人相合之美，将中国画的气韵圆融升华为极高境界。中国的笔墨，在道节奏致生的无极境象中，一定会重新书写“取天地之生气合并而出”的永恒哲学。

     气生韵动的节律之道，一旦成为无极之象，知觉力的基本性质便呈相为有倾向性的构图。这时，知觉式样即是道的节奏之气、节律之韵，气韵亦是构图的组织。再次强调气韵是构图组织的观念，就在于一个图形式样的构建，只有藉助气韵的组织，才有可能体验结构的生成属性与过程。因此，气韵不是构图后的意蕴呈现，而是创意构图的张力，在一个式样情境中，只有心物场的张力在脑中表现为意象场的张力，构图才成为真与象、境与意的同型，知觉力才藉助同型结构，让人感知有倾向性的气韵张力。因此，气韵不是图样生成后的视觉联想反映，而是构图的组织节律。任何有意义的知觉场，无一不依靠气韵的组织律，经验到有意义的知觉场。由

“气韵场 —— 式样场 —— 意境场”，气韵的生化之道，通过组织律的能动，将中国画的形性，结构为中国画的象性 —— 中国画的精神。

       由“心物境象 ——气韵节律 —— 组织式样”，中国画一旦具有了精神，便具有了生命，具有了太极圆融的哲学理义。我们说“以笔墨气韵为表征的诗义哲思”之所以定义了中国画的基本属性，就在于气韵的组织律。气韵的张力是构图的创意力，是造型的基本原则，是中国画的我家独有。气韵不是玄学，不是事后感知的被动，气韵是组织律，是道节奏。正因为气韵具有组织律的学说本义，《美的选择》才将气韵组织定义为中国画构图的生命。而在气韵的组织律中，完形的良好组织原则总应包括本书论议的基本范畴：尖锐与整平、分离与对称、图形与背景、闭合与秩序、集聚与倾斜、连续与相似，若再考虑定向、变调、同向运动等等范畴，气韵组织的科学说便有了知觉动向力的学说基础，气韵传统亦成为时代的核心存在。

     我有感于气韵，亦有感于气韵说的科学化。为什么“我之独有”不能成为“我之科学”！中国画要取向现代，就应当以独有之精神立独有之学说。我坚信，在科学的努力下，气韵的张力一定能唤醒中国画独特的表现力，并让艺术深刻地欣赏正义的理性与命运的崇高。

褚滨《艰苦岁月.贺老总的身影》

褚滨《艰苦岁月.朱老总的球真有劲》

         作者：陈雨光 陈旭

         欢迎注册美网会员，新闻资讯自助上传！

         本文连载  后续内容请继续关注  每周二 周四 周六 进行更新

         本文为中国美网原创文章  如需转载请标明来源

关注更多艺术品价值