每年正月十三，宝丰县的马街书会都会正式开锣。上千亩的麦田里，汇聚了来自全国各地的民间艺人，负鼓携琴，风中吟唱。数十万人从四面八方赶来，赶着参加这场延续千年的古老庙会。

        马街书会也吸引了很多艺术家，特别是摄影家和画家，麦田里经常见到很多拿着相机的艺术家，对着艺人和人群不断地拍照。在画展和媒体上经常见到以马街书会民间艺人为题材的人物画作品。大致上分为三类：一是全景式的描绘，一派田间壮阔景象；二是对艺人群体的表现，包括周遭的人群；三是以单个艺人进行创作，旨在传神写照。

      马街书会于我，可以说是我近年来人物画创作取材的根和源，我的绝大多数作品都取材于马街。

       最初我是极少画马街的民间艺人的，一是画马街艺人的画家太多了，不少我这一个；二是我对赶会的农民有更大的兴趣，他们的生存状态深深的吸引着我。所以，我的作品更多的是表现新农民：骑着农用三蹦子或者电动车，拖家带口，穿着皮鞋和时装（有些根本就是穿的去城市打工的儿女换代下来的旧衣服），抽着劣质烟，地道的乡音乡韵……

       真正想画马街书会的民间艺人是从去年下半年开始的。那段时间一直在想，艺人们每年不辞辛劳地赶来这块麦田，在寒风中吟唱，究竟是为了什么？写书（艺人们古老的生存手段，可以理解为签演出合同）？现在基本没人再请这些艺人们了。会友？现在都有电话微信，犯不着受这个罪千里相约。出名？电视、网络的普及早就淘汰了麦田模式！

          我唯一愿意理解的就是：这场原野之上的盛会，给了他们一个宣泄的舞台，在这片原野上，他们可以尽情的把一年的喜乐哀愁从琴弦和嘶吼中释放出来，给北风听，给天空听，给大地听，给苍生听，更是给自己听！这场每年一次的约会是心灵之约，是灵魂的祭坛。

         我希望这批作品不光能让读者看到墨韵，还得让读者从画面中听得见琴声！