王小晖：徒离的香草 屈原《九歌·山鬼》 第二章 美人爱恋

美 的 选 择

王小晖：徒离的香草

屈原《九歌·山鬼》

第二章  美人爱恋 

（陈雨光美学专著）

第十届全国美展优秀作品获奖画家 李蒸蒸《重彩工笔设色·陈雨光先生》65×53cm

陈雨光（憨牛），农历1949年生。选择美学与中国画视错觉学说创始人，艺术哲学家，传记作家。先后获得过十余项科研成果奖（包括国家级课题）。在经济、数学、计算机、数据库、量化交易、算法模型、美学、哲学、逻辑、整体论等跨学科领域，出版有十数部专著，发表有数百万字论文。其主要艺术哲学类代表著有《美的选择》、《视错觉》、《美的致生范畴》、《艺术的定向》、《性知觉》。书画鉴评本《唐诗三百首书画集》、《宋词三百首书画集》、《元曲三百首书画集》、《中国当代花鸟画作品精选》、《中国当代工笔画作品精选》；策划组织了《中国画三百家》。

《美的选择》集数十年努力，首次在国内从艺术哲学的角度，对中国画学科体系的确立做出了两大基础性探索：第一，定义且回答了“何为中国画”，揭示了“察觉不到光线作用的绘画法则”。第二，创立了以视错觉动向力发生学为内核的选择美学，从整体论的范畴论，定义了“何为美”。

著作者是至今唯一耗时八年、约集了三百多书画名家，编写出版了填补空白的书画鉴赏版《唐诗、宋词、元曲三百首书画集》的诗评鉴赏家。

基于当代艺术家的深度交谊和研究，著作者在珍藏的《元曲三百首书画集》中，共获得百多位专业画家的大力支持，并收到了310幅精心创意的绘画原作。现今，许多书画大家己故世。随日时移，这部著作中的创作真迹和笔墨文范，己成为理解艺术的无法再获的瑰宝，尤其数次展览所引起的轰动，更证明，作为国粹的“诗词曲/书画文”的超越时空的神圣的崇高。

王小晖：徒离的香草

屈原《九歌·山鬼》目录

香草徒离

美人爱恋

理政空望

天体神格

中国工笔画学会理事、山东艺术学院硕士生导师  王小晖教授

王小晖，女， 1956年出生，山东济南人，现为山东艺术学院教授、硕士生导师，中国美术家协会会员，中国当代工笔画学会会员，山东省美协理事，山东省女画家协会主席，山东省政协委员、山东艺术学院民盟主委。王小晖创作的作品多次入选国家级重大展览并获奖，出版画集论著多部。多幅作品被中国美术馆、国外美术馆、博物馆、画廊等机构及个人收藏。

《微观与精致》获首届全国工笔重彩小幅作品展银奖；

《人勤路宽》入选第六届全国美展；

《盛世和风》和《金风傲世》入选全国首届中国画人物作品展；

《恋荷》获第三届全国工笔画大展三等奖；

《摇篮》入选建党70周年全国美展 ；

《晴日》入选第八届全国美展、被中国美术馆收藏；

1994年《匆匆》入选第八届全国美术作品展览，被中国美术馆收藏；

1996年《摇篮》入选世界女艺术家作品展优秀奖,被美国世界银行机构收藏；

1998《寻梦》入选全国第四届当代中国工笔画大展获银奖；

1999年《共剪西窗》入选全国中国画三百家美术作品展获铜奖；

1999年《霜晨》入选第九届全国美展获优秀奖；

2004年《远海》入选第十届全国美术作品展览获优秀奖，被中国美术馆收藏；

2009年《问剑》入选第十一届全国美术作品展；

2010年获山东省泰山文艺奖一等奖；

2001年中国美术家协会、中国工笔画学会为表彰在中国现代重彩画艺术创作中的杰出成就，特授予“中国重彩画学术奖”奖章等。

王小晖《九歌·山鬼》68x136cm（憨牛居藏珍）

香草美人、屈子制歌，是诗为“雅/骚”的传统，是文为“凄/婉”的源头。

——陈雨光

第二章 美人爱恋

屈子巫歌，到屈子爱恋，拌随香草祭义的是美人祭义。

以高洁品质的托藉迎神，以思女希冀的理想敬神，是艺术理解小晖的又一深刻。

我们读小晖《山鬼》，必须进入湘楚的人、鬼、神三者相互交织的精神世界。楚辞别于诗经，北风不同南水，楚音所发的一种共生态，在《诗经》里是极为少见的。付抱石在理解《山鬼》时，同时关注《思美人》，所以呈相为枉凝眉。小晖造像，也认真求探楚音发源，这，即我上一章所述的“呈相香草美人”之难。

沿着艺术家对“滋味转变”的刻画，笔墨一唱三叹，似于楚人巫气弥漫的吟唱中，艺术知觉到另种文化：它神秘而幻象，精灵而野性，一切如同宿命一般。有人说，当年周王朝的采诗官没有抵达南部，或者说涉足尚浅，把那片未曾采撷的幽深土地留给了后来。

今天，小晖再次打开《楚辞》，尤似新幕开启，舞台马上亮闪了一个新的国度，他们的吟哦时常发出“兮”和“些”的声音，那是不同于北方人的拖长的尾音，也许相当于“啊”和“嘿”。当一阵阵“兮”“些”之声从浓浓的雾气、从崇山峻岭之间传出的时候，会形成一种由远到近的震荡，一种声音的诱惑，一类迎神的巫舞，似为楚音发辞骚，屈子为美女而理歌的向往，化为山鬼凝眉，演为小晖造像。欣赏点线气韵，若拌兮些击鼓，它强烈情感、延长音节、调整律奏，增添了画面语言的音乐美。

这是艺术的感动。

王小晖《美丽生活图》34x136cm（憨牛居藏珍）

音乐性的祭义，需要笔墨的舞台式诠释。造像就是画面，创意让你察觉：苍苍山水迎面而来，雾气退向两侧，知觉感到了具体的人，感到了一些清晰的神色。在这片土地上，人们要生存，要奋力，也要迎接和抗争无测的命运。寨民在追逐物欲的同时，也会收获一份精神的享受，获取闲暇和快感，发出各种各样的歌吟。屈原是这些吟唱者当中最杰出的领军，也是集大成者。

民俗规制，总需要确立者深入。

一画笔墨，若一文诗章，尤其汉后的唐宋文学，诗立韵文、骚创赋咏，中国绘画终于有了风骚相济的表现手法，脉出了独特的仕女一支，且九歌咏叹，成为经络，舞台式咏叹，定势为反复品味的历史性感动。

王小晖《远海》146×151cm（入选第十届全国美术作品展览获优秀奖-憨牛居藏珍）

当然，今日风骚一体，是昨日千百年演化后的“融和”。远古发生时，巫、神、鬼、人的原貌，是历史的诡异、灵动和猜测，至今，谁也不知三千年前的文化共生是何种性状。所以，一及骚赋，便若踏及蜀道，噫吁嚱，危乎高哉！

这亦是小晖求索，让我的感动。

尤其楚文明研究，我们的认知，几手停滞在宋明水准之内。这同样是尴尬的遗憾。

屈子放逐赋离骚。这是中国历史最著名的感动，也是屈子制歌的历史起点。

楚歌巫音，神鬼传说，屈子放逐，美人灵修。艺术就是这样开始的。小晖创意，需要时空想象的基础构架。楚国民歌与巫术结合一体，显现出别样颜色，有另类的诡异和灵动。那些费解的词语、隐秘的地域，自然山水赋予了独有的文感，让其焕发出不可替代的创造力。造型首先需要质疑：楚地之神从何而来？巫术从何而来？它们又如何接受人间的邀约？这一切实在难解。在这片雾气缭绕的土地上，无数神奇都仿佛自然而然地发生，以至于成为生活的常态，化为精神的呼吸。在北方人看来，南方即便远离了宫廷的肃穆庄严，也会寻觅到另一种强大的依赖：接受灵异的襄助。这需要通过一场超越世俗权力的接洽仪式，从而进到另一个时空维度。在那个遥远而又切近的神鬼世界里，有着不同的法则，正是通过对这种法则的寻找、求助以至于依傍，南国才获得了信心。就在这群声呼号放歌之中，无可比拟的、令人震悚的威力一点点释放出来，极大地强化了这片土地上生存的力量。正是在一种神秘外力的支援之下，南国才得以世代繁衍、发展和壮大。这是九歌成骚的背景，其实更是屈子制歌，以献爱恋的心志。面对邪曲害公，方正不容，美人当歌，小晖造像，不单是艺术，更是政治，是《美的选择》指出的“权力距离的分离之美”。

理解艺术的又一难点，是现实与神话的共生态。人神共生，带来了艺术本体的错位，就如同男性山鬼与女性山鬼的生态环境的不同理解。所以，我总强调，存在是理解存在的存在，现实的生态状态，并不能和“真实的理解”划等号，基此，决定了山鬼创意的非同一性。

王小晖《元曲三百首书画集·杨果[小桃红]》68×68cm（憨牛居藏珍）

这是哲学。

据此，我们可以深至小晖创意的第二层面，香草与美人的哲学层面。

这方面，付抱石是非常深刻的。他在《思美人》的凝眉之歌中，理解徒离艺术——忧美的忧伤，显然，这与楚骚“现实的真实”更进了一步。

小晖致学，似乎也没在香草品质上多生羁绊，所以，她也不是歌舞式的欢快热闹，而是用忧美的灵动遮掩徒离的忧伤，这也是楚味——书写高贵的绚丽，揭示诡异的忧伤。

所以，小晖不是北风，而是南水。笔墨所出，少见《诗经》俗雅的慷慨，更多《离骚》凄婉的思愁。

这是又一种美。

我想强调地是，山鬼意象，作为哲学之美，她的意象本体是怎样的范畴？

在此，显然是不能展开的。一本厚厚的专著，也无法言清其中的奥秘。原因，就在于屈子的香草与美人构设，之所以成为左右后来的经络，源于美是一种能生发理性的让人愉悦的形式——有形式判断力的性知觉意象。

至今，这一范畴，远未进入哲学本体论的研究视城。即山鬼的哲学本体意象是什么？形式理性从那里发生？美女生色的愉悦——性知觉——香草美人——又是什么？

王小晖《元曲三百首书画集·兰楚芳[风情2]》68×68cm(憨牛居藏珍）

我真的不知道。

我只能用最简单的话语，概括小晖创意面对的美感困惑：美人制歌，是用性知觉的女人化，让爱恋生色为美政的形式理性。

这一文学形式的发生，让中国艺术有了情境空间。美人意象、性悦理性，超越时间与空间的局限，大胆地将地上与天国、人间与仙境、历史与现实、理政与君主，有机地融和合一体，让现实人物、历史人物、神话人物交织呼映，从而形成浓烈的奇特风格。这是小晖又一突出的艺术手法。诗人在求美人未成后，思绪难以自抑，情感受到挫伤，此时，处于现实困境的人物突然想到了神话人物、历史人物：“愿寄言于浮云兮，遇丰隆而不将”，“高辛之灵盛兮，遭玄鸟而致诒”，“勒骐骥而更驾兮，造父为我操之”。这些神话人物与历史人物的闯入，大大丰富了诗章的艺术内涵，彰显了诗人超常的艺术想像。正由于此，九歌更突凸天马横空，、神思飞扬的特点，表现出与《九章》等有所不同的色彩与色温。

不为灵动俏丽，只为深沉感人。面对这样的小晖造像，你总想回头再盯一眼，老也无法忘却，试着用心去问：优美中为何还有凄伤？

这才深致到屈子美人制歌的哲学本体。

优美的理想为何伴生凄美的代价，文学的现实打动，若成为艺术的创意，美感的魅力又到底是什么？

决不能简单化地理解美人当歌的屈子生态。人神共求、美丑共生，才是艺术的共识。香草与美人，巫女与灵修，理政与楚运，祭义与祈式，《山鬼》当歌，是屈原为艺术本体构没的哲学复杂。

我在《艺术的性知觉》中，想努力地揭示“美女托意”的文学发生，特别是“女性化力量”的艺术发生。古希腊、古埃及、古华夏，为什么都有女性在用力量图腾人神同化？这是人的巫性天然？还是巫生艺术的元始共态？很奇怪，至今，无第二人系统地从性知觉的“元始本性”，探究美的起源，探究屈子文学中迷人的——男人理想的女人化。

理解美人制歌，应当严格与香草制歌的区别。迎神的品质规格，与敬神的理想期盼是不同的，屈子制歌，是想把现实的俗音，规制为高洁的雅典，所以，艺术是升华的，她是性知觉的女性之美，她起于“既含睇兮又宜笑”，立于“思公子兮徒离忧”。比较古希腊的悲剧，力量发生打动的所在，是剧烈冲突后深海中的寂静，可怕的已到了没有声响的可怕。

屈子可怕，正是在这毫无希望中规制了这一让可怕得以万古发声的《九歌》。她将美好的一切，托化为美人，让有性感的人，能够知觉，能够向往，能够坚毅，能够追求。

美人悲剧，是人与神，英雄与恐惧，人格与命运的抗挣，是不屈、刚定，明知不可为而为之的崇高，是对失却美好的咏叹。

试想，山中的无希望，充满希望。这就是力量，就是把力量化为女性柔美且以此托藉理想的文学！

好美呀！

山鬼凝眉期望，小晖造像呈示，

是什么？

是拥抱爱恋的曙光。

是小晖用哲思在一片空地上籍笔墨发生的艺术闪烁。

王小晖《元曲三百首书画集·兰楚芳[风情1]》68×68cm(憨牛居藏珍）