2024年2月3日下午3时,由中国画学会、中国收藏家协会文创艺委会、北京老舍研究会艺术委员会、河北省成安县美术家协会、王雪涛纪念馆提供学术支持,北京瓦壶斋文化艺术有限公司主办的“立雪传薪——纪念王雪涛先生诞辰120周年限量版画艺术雅集暨首发式”于北京杏坛美术馆隆重开幕。
王雪涛先生是中国近现代写意书画宗师,是中国文化的研究者。他毕生致力于中国绘画艺术的创新,是卓有成就的美术教育家。他的作品饱含了对自然生命的热爱和对美好人性的追求。不仅是艺术的杰作,更是对人类文明的贡献。堪称艺术界的瑰宝。
本次雅集活动精心选取了雪涛先生的十五幅代表作,以现代科技手段将它们完美地复刻,效果斐然,欣赏感受不逊于原件。限量版画最大限度地保留了原作的精髓和风采,每一件都是对王雪涛先生艺术的致敬和纪念。希望让更多的人有机会零距离欣赏和收藏雪涛先生的艺术之美。
雅集现场
王雪涛先生嫡孙王彤先生主持
人民美术出版社、荣宝斋画院教授马海方先生致辞
北京文史馆馆员、王雪涛艺术研究会理事陈葆棣先生致辞
著名篆刻家杨增葳先生致辞
王雪涛纪念馆馆长、著名画家温瑛老师致辞
著名画家赵鸿月先生致辞
现场嘉宾合影
王雪涛先生简介
王雪涛先生出生于1903(清光绪29年)的河北省成安县。原名庭钧。他的父母在县城经营有一间普通的日杂品商店。幼时的雪涛对城外田野间的一草一木小鸟飞虫充满了无限的喜爱。1918年投考了保定直隶高等师范手工图画科。这是当时中国北方非常重要的一所新兴教育学校。王雪涛在学校又受教于姚寿昌、宋荫梧。1919年,比雪涛先生年长的王森然先生入该校国文专修科。二人即成为一生的挚友。雪涛先生毕业后,前往定州师范学校以及省立十三中任图画教员。王雪涛先生曾任政协委员、北京市人大代表、中国农工民主党北京市委委员、北京画院院长等多个职务。
王雪涛先生像1922年,王雪涛考入“国立北平艺术专科学校西画科”,后转入国画科。1925年毕业后在市立二中等校任职。其间追随齐白石、王梦白等先生继续钻研学习。1927年任国立艺专国画系助教后升任讲师。同时也在京华美专、北华美专、志成中学、四存中学等校兼任美术教员。天津画家萧朗既是当时就读于志成中学。国立艺专是一所新型的学校。学校集中了当时北方著名的绘画大师,有陈师曾、凌文渊、唐定之、萧谦中、齐白石、王梦白、陈半丁等。更有专门聘请的法国著名画家柯罗多。因此学校培养了很多国画功底扎实又受西画影响的画家,影响了之后的绘画发展。王雪涛先生无疑是其中最著名的一位。在校期间成立了第一个学生社团“九友画会”,既是由八位山东籍同学和河北籍的王雪涛组成。这其中就有之后与雪涛先生结为连理的徐佩蕸(当时名徐兰贞)。此外还有李苦禅先生。齐白石非常欣赏王雪涛,并为其更名“雪涛”。曾为雪涛的画作上题款“雪涛此幅似白石手作”。王梦白也曾在雪涛画作上题款“从我学者逾百人。得余衣钵者仅雪涛一人耳。”
20世纪50年代,与齐白石(右一)、胡佩衡(右二)在齐宅
三十年代起,王雪涛先生就开始在琉璃厂荣宝斋“挂笔单”。北平沦陷后。种种原因滞留北平,但绝不与房东当局合作,以“鬻画课徒”为生。当时比较有名的学生有“萧朗、何涵宇、郭西河、李赞周等”。
新中国成立后,王雪涛与陈半丁等人开始筹备北京第一个国画家的团体“新国画研究会”,1953年正式成立“北京中国画研究会”。会长齐白石、副会长陈半丁王雪涛。王雪涛同时兼任福利部长。积极为潦倒的画家谋求生活出路。
1953年在北京第一届中国画展览上,王雪涛先生的“芦塘鸳鸯”被评为第一。当时有评论家称其“颇有宋画之风”。周总理曾亲自前往观展。
1954年召开北京第一届人民代表大会,雪涛先生当选为代表出席了会议。
1956年作为中国文化代表团成员之一出访欧洲。见过毕加索。毕加索为其用红蓝铅笔画了一只和平鸽,并学着写下了“王雪涛”三个汉字。拜访老友张大千,希望其回访大陆。同时多个场合展示中国绘画技巧。欧洲友人无不为之惊叹。
1956年,参加中国文化代表团赴西欧访问。与科学家侯德榜、桥梁专家茅以升、翻译家李霁野、歌唱家郎毓秀、画家张仃在巴黎合影(右一为王雪涛)
同年王雪涛与友人一同筹备成立中国画院,1957年5月画院成立,周总理亲自到场讲话并留影。
1957年5月14日,北京中国画院(今北京画院)成立大会合影
1959年,与于非闇(左一)、马晋(右一)合作
20世纪60年代,在家中作画
1978年随着改革开放,万物复苏,百废俱兴一片欣欣向荣景象,画家也迎来了新的创作时期。王雪涛一连创作做了数幅“百花齐放”以抒发内心的快乐。
1979年,参与拍摄纪录片《王雪涛的画》,在景山公园写生
“木版水印”是荣宝斋保留的“非物质文化遗产”。立志于以复制有艺术价值的艺术作品利流传。目前仍被广大民众所喜闻乐见的内容就是齐白石与王雪涛二位的木版水印画。可见王雪涛先生与荣宝斋的源远流长,以致雪老都已故去多年。他的木版水印画仍摆放在荣宝斋醒目的位置。
王雪涛先生的作品以精湛的笔墨、雅丽的赋色和灵动的姿态见长,堪称中国小写意花鸟画的经典,他坚持正统中国画写生与默记的研习之道,又借鉴西方绘画中的速写及色彩上的对比关系,通过长期的观察自然与大量的写生练习,他笔下的花卉、禽鸟、草虫形象更加的丰富多元,突破了传统和流行的既定程式。同时,他在水墨设色的基础上加强了色彩的运用,将西方的色彩规律巧妙地融入到传统花鸟画之中,进而呈现出色彩艳丽、生动鲜活的小写意花鸟画新貌。
现场展出作品欣赏